你认为名负其实的表演艺术家都有哪些人？
名副其实，还是名负其实？就按你的字面意思理解吧。
名负其实的这一类，不能称之为艺术家，可以称为表演者，就你题目所问的，因该是特指娱乐圈。
可惜我不太关注那个圈子，但时不时的有这些新闻跳出来，只言片语的看了一些标题，感觉目前这样的很多啊，比如在美国把榜刷爆了的那个，比如被誉为“锦鲤”的那个小女生，比如被罚8亿的那个美女……
艺术不只是一种技能技巧的展示，更是一种德行的修养。只有修养到位了，才能更好的展示技能，才有深度。
个人意见，可能会戳到某些脑残的小阑尾，那只能说声抱歉了！
詹瑞文的舞台表演能力是公认的，至于有观众看了觉得笑不出，当然是由于文化差异的问题了，詹较擅长创作香港本土的喜剧，习惯了香港观众的口味，加上他是在国外学习表演的，表演方式有英式舞台剧的范儿，所以电视观众初次欣赏会不太习惯。
更重要的是：对于内地的文化，内地的舞台，他是相当陌生的，因为缺少深刻的文化认识，让他的创作显得很别扭，观众自然无法共鸣。
因此，詹瑞文真的不适合内地的电视平台，他真正的舞台是香港的舞台剧场。
打个比方，就像郭德纲（可以说是相声表演艺术家了吧），想象一下，让他学会粤语，像黄子华一样表演栋笃笑，这不别扭吗？他能抖出包袱吗？不能，因为他不是这土壤长大的。
如何评价《犬之岛》（Isle of Dogs）？
1 .
看《犬之岛》的感觉很怪异，这明明是一部典型的韦斯·安德森作品，他标志性的一切都在，并且仍然保持在高水准之内，但又分明是一部非典型性韦斯·安德森作品。
韦斯·安德森的电影首先是一个手工艺品，精致、古典、童心，有浓重的匠气和不时飞溅的灵气。
《犬之岛》一点也不意外地出现了像游标卡尺丈量过的对称画面，出现了水准超高的平移镜头。
甚至在韦斯·安德森电影里屡屡惊艳的配乐，竟然还可以用鼓乐，再次精进，震烁众生。
这个美国大男孩天马行空的脑洞还在，影片一开始就用字幕说明，“狗吠已全部翻译为英语”。理科生一样突如其来的浪漫也在，豆蔻的脸上，有一朵怎么吹也吹不去的樱花。
在技术这一块，无论是色彩、构图、运镜还是配乐，《犬之岛》的水准都散发着童话般的美好，齿轮般的工整，国王般的威严。
2 .
在《犬之岛》前，韦斯·安德森的电影，从《瓶装火箭》到《特伦鲍姆一家》，从《穿越大吉岭》到《了不起的狐狸老爸》，从《月升王国》到《布达佩斯大饭店》，都是成人童话。
韦斯·安德森的电影更注目于人。
一般电影所倚重的现实背景，在他这里，只是一个做了必要渲染的语境。他的人物永远比他电影里的现实更复杂、重要。
他有他自己的岛屿。
在他自己的岛屿上，韦斯·安德森的人物自己和自己作战，即便是可能成为敌对方的师长，最后也会握手言和。
《犬之岛》依然悬挂着韦氏电影一贯的符号，但温度已趋于冰冷。
影片一直采用的是狗的视角，但就在少年驯服了四条狗之后，打开收音机，播放军国音乐，少年对狗说出了全片最冰冷的那句话，“从今以后，你就是我的狗了。”
在同样逻辑的照射下，少年成为新的市长后，实行的一系列政策与之前他所反对的，并没有什么本质上的差别，只不过将猫替换为狗而已。
所谓革命成功，不过是一个极权取代了另一个极权。
垃圾岛、机械狗、清除异己、对首领捡棍子的驯化，无一不泄露着韦斯·安德森的绝望。
这在他的电影序列中是罕见的。
在情绪上，《犬之岛》失去了他在表述上从未失去过的从容。在文本上，出现了他在电影文本上从未出现过的简陋。
他用表象上的繁华去遮挡废弃的文明，但他并没有在犬之岛和人类城市两种不同的荒凉之间，建立起他的语言部落。
这是一部失态的电影，高高低低地摆放着他的负气之语。
这是一部荒芜的电影， 孤苦和恐惧是最茂盛的植物。
是这样的，若我是一个地方的领导者，统治着一个地方，而此地民风比较自由、散漫，大家无一定的信仰或者主义的话，我该如何方能够将自己的权力递增，甚至集结所有的资源，去干有利于自己个人利益的事呢？
其中一个最简单直接的方法，便是为大家制造一个假想敌，而这个假想敌，必须先要符合一定的条件，便是大家普遍对他，存有一定的偏见、无知、误解等，而接着下来的，便是要想尽办法将他「妖魔化」，为大家布下一个绘形绘色却煞有介事的无形威胁出来。
好了！当大量的负面情绪成功唤起来了，大家都开始对这个假想敌作出仇视，跟着接下来的，便是努力的推动大家，集结所有人的金钱、资源、人力物力等，群策群力地干打击这个假想敌的事，当然一切的行动，必定要对自己有利为大前提。
若是只有一个人干一件蠢事，大家会耻笑他，但是当一万人、一亿人、甚至十亿人干同一件事的时候，大家于羊群效应的影响下，便会全心全意的去信服他，从骨子里认为这是一件天经地义的事了。
说了这么多，只因为今天看着这套电影「犬之岛」（Isle of Dogs ）的时候，故事中的发生场地，竟然是在普遍人民服从性甚高的日本，而更讽刺的是，戏𥚃 人类的说话，以日语来表达，反而那些被市长所妖魔化成疾病根源的善良狗儿，却以英语来互相对答（当然一般日本的观众看了，必定会看得不舒服，认为这是一种文化转换或者标签性的行为。）！
但可是在过去二、三百年来的日本的历史里，片中的狗儿遭遇，却毫不陌生，因为幕府时候的日本武士，便是那些狗狗的前身……
那些对主人忠心耿耿的日本古代武士，于千百年以来，一直死守他们的武士道精神，但是当明治维新的降临，诸侯的封建领主统治权没有了，他们就被逼一一变成可怜的浪人，给放逐至民间，过着流浪狗一般的生活。
但当然曾经执导过「布达佩斯大饭店」（The Grand Budapest Hotel ）的导演Wes Anderson ，拍摄这套定格动画，无疑花尽了无数的心机，而且必定心里有很多想说的话，想借电影表达出来。
或许这就是以动画作演绎媒介的最大好处了，因为一个看来好像童话一般的故事，每一个不同的观众，可以以自己的观感或联想力，作天马行空式的无限放大，加入不同的演绎。
而笔者觉得最有趣的地方，就是电影的英文名字，用上Isle 这个解作岛屿的古字，单从从字型看，无论怎么看，都跟伊斯兰国的ISIS, 极其相似。
而美国这个天下第一的军事强国，不是正在一直打压那些信奉伊斯兰教的中东国家吗？努力将他们妖魔化，集结所有的力量去描黑欺凌他们，集结所有美国人民的情绪于一点，此举的好处，便是能够将国内的经济或民生问题，一一淡化。
而从欣赏的角度来看，这套定格动画，却让笔者进入了另一个全新的感受境界，同时也极之分佩服导演的胆量见识，因为如此的故事，若是用最新的电脑特技配上真人来演绎的话，无疑会流于荷里活公式化，缺乏新意，但若是用于全手动画或者电脑动画去拍摄的话，则好像又缺了那一份震撼的感觉，反而如今用了木偶泥胶一类的工具，以传统的定格动画技巧来拍摄的话，那么画面便会呈现出，介乎真实与虚幻空间，其所带来的震撼感，无疑会远为激烈了！
最后，这套动画亦说给了我们一个真理，便是一场革命，或者一场抗争，若要成功的话，除了大家群策群力，前赴后继，不顾利益的去争取之外，更需要一个英雄或者神话人物，来感召大家！
但为什么需要这样的什么人物呢？因为他在大家心目中，建立了先入为主、澟然不可犯的形象，无论统治者如何抺黑或者诋毁他，亦不能动摇大家对这个神话人物的信念或者崇拜，而本片戏𥚃 的小男孩，便是担当着这个角色。
放诸在我们眼下附近的地方里，虽然很多人为了一个目标，似乎挣扎奋斗了很久，但仍然苦无寸进，或许便是缺乏了这样一个，富于魅力的神话人物吧！
电影评分: 9 分(10 分为最高, 7 分以上个人认为好看)
看完电影我觉得《犬之岛》是今年值得一看的"狗片"。电影以狗狗的视角来反映故事情节，让观众有耳目一新的感觉，电影中表达了狗有时候还有点人性而人却不像人了。里面有只狗跟我家的巴顿一样是粉鼻头，让我想起了自己的狗，我想这也是导演想引起爱狗人士的共鸣吧。
导演是韦斯·安德森，是一个非常善于运用色彩的导演，曾经看过他导演的《布达佩斯大饭店》里面对于色彩的运用真心棒。另外朱亚文跟宋佳为影片配音也是一个亮点吧。
虽然这不是韦斯安德森导演最棒的作品，但作为韦斯安德森首部国内公映的电影，《犬之岛》依然非常值得推荐，大家有兴趣一定要去看一看。
