十部阿根廷电影佳作，今起在大光明电影院与上海观众见面
今天下午，阿根廷电影展在上海大光明电影院拉开帷幕。从5月27日至6月4日，上海观众可以来这里观赏10部经典与新片相结合的阿根廷电影，充分领略阿根廷的电影风情。
本次阿根廷影展将展映3部阿根廷“国宝级”导演费尔南多·索拉纳斯的作品，包括曾获第41届戛纳电影节主竞赛单元最佳导演奖的魔幻现实主义杰作《南方》、曾获第45届戛纳电影节技术大奖、天主教人道精神奖-特别提及奖的《旅行》，以及大师的遗作《创新艺术洪流中的三杰》。值得一提的是，此次放映的《旅行》是索拉纳斯生前亲自指导剪辑的版本。
此外，影展还将放映2部阿根廷著名女导演卢奎西亚·马特尔的代表作。卢奎西亚·马特尔是现代阿根廷最有名望的导演之一，曾任第12届北京国际电影节天坛奖国际评委会评委，第76届威尼斯电影节主竞赛单元评委会主席。此次展映的2部影片为其荣获第51届柏林国际电影节银熊奖阿弗雷鲍尔奖，并入围主竞赛单元金熊奖的《沼泽》，以及荣获阿根廷电影艺术与科学学院最佳电影、最佳导演、最佳演员等十项大奖的《扎马》。
阿根廷著名导演路易斯·普恩佐的代表作《官方说法》将作为本次影展的开幕片与观众见面。《官方说法》曾获第58届奥斯卡最佳外语片奖、第38届戛纳电影节天主教人道精神奖、主竞赛单元最佳女演员奖。除了经典影片外，本次影展还带来了多部现代阿根廷电影。包括导演马里亚诺·利纳斯自编自导的代表作《非凡的故事》、加斯顿·杜帕拉特和马里亚诺·寇恩共同执导的《杰出公民》、导演达米安·斯兹弗隆自编自导的黑色喜剧《荒蛮故事》、以及电影大师胡安·何塞·坎帕内利亚执导的《鼬鼠的蛮荒故事》。
据悉，今年1月21日至2月23日，由上海市人民政府外事办公室、市电影局、阿根廷罗萨里奥市国际关系局、阿根廷罗萨里奥市文化教育局卢米埃尔电影文化中心联合主办的“上海电影周”在上海友城罗萨里奥市成功举办。电影周活动是应友城罗萨里奥市政府的邀请，首次以电影文化交流的方式登陆罗萨里奥市，作为纪念上海与罗萨里奥两市缔结友城25周年庆的一项重要活动，也被中国驻阿根廷大使馆纳入为2023年阿根廷“中国春节文化之旅”的第7个文化站点，以电影的方式向阿根廷观众打开了了解中国文化的窗口。
作者：凌石
编辑：卫中
*图源：主办方供图
10部好看的阿根廷经典电影！快来看看有没有你喜欢的电影
1、B计划（2009）
《B计划》是由马可·伯格执导，曼努尔·维格诺、卢卡斯·费拉罗等主演的剧情电影。
该片讲述了布鲁诺为了挽回前女友劳拉，在得知她的现任男友帕布罗有同性恋倾向后，决定牺牲自己的色相引诱帕布罗，在此过程中却发现自己对帕布罗产生情愫的故事。
2、阿根廷，1985（2022）
《阿根廷，1985》是由圣地亚哥·米特雷执导，里卡杜·达林、Gina Mastronicola等主演的历史剧情电。
该片以阿根廷历史上的“五月广场母亲”事件为背景，讲述了里卡多·达林扮演的主角率领律师团队大胆挑战军事独裁政权，帮助在军政府残酷统治下被迫害的人们终于寻回正义的故事。
3、九个皇后（2000）
《九个皇后》是由Fabian Bielinsky执导，里卡杜·达林，蕾蒂西亚·布雷戴斯等主演的悬疑电影。
该片以老千马可和菜鸟胡安两个金光党在便利商店中的初识为起点，马可提议两人搭档作案强过一人单打独斗，因为马可，胡安被卷入一桩贩卖古董邮票Nueve Reinas的交易行为中。
4、旅行（1992）
《旅行》是由费尔南多·索拉纳斯执导，Franklin Caicedo、Walter Quiroz等主演的剧情电影。
该片讲述了17岁少年马丁骑着自行车从南美洲的最南端到最北端，寻找他“真正”的父亲。他父亲原来是画卡通的，后来到亚马逊丛林当人类学家。一路上，马丁遇见形形色色跟他父亲有关人士的故事。
5、世界上的某个地方（1992）
《世界上的某个地方》是由阿里斯塔里安·阿道尔夫执导，费德里科·路皮、何塞·萨利科斯坦等主演的电影。
该片讲述了马里奥和安娜夫妇自愿从布宜诺斯艾利斯回到故乡，同时还积极帮助当地人民摆脱贫困。有天，一个西班牙地质工程师也住进了这个美满和谐的家的故事。
6、天怒（2022）
《天怒》是塞巴斯蒂安·辛德尔执导，玛卡瑞娜·阿查加、胡安·米努欣等主演的惊悚电影。
该片讲述了露西亚娜曾为一位著名小说家工作，她确信家人的悲惨死亡由此人一手策划，于是求助一名记者揭露事件真相的故事。
7、无人注视（2017）
《无人注视》是由茱莉亚·索罗门诺芙执导，吉列尔莫·普宁、拉斐尔·菲洛等主演的剧情电影。
该片讲述了Nico为躲开纷扰的内心远走他乡，举目无亲，生活工作四处碰壁，孤寂踌躇，从一开始的国内明星，到异国无人注视的市井小民的故事。
8、一丝偶然（2011）
《一丝偶然》是由塞巴斯蒂安·波伦斯泽坦执导，里卡杜·达林、Muriel Santa Ana等主演的剧情电影。
该片讲述了一次意外的事故，罗伯托的心灵受到了极大的创伤。以至于后来的二十余年，他都生活在自责之中。罗伯托一人独居，很少与别人说话和沟通，始终躲在自己的小世界里。这样的生活，使得他与世隔绝的故事。
9、沼泽（2001）
《沼泽》是路奎西亚·马特尔执导，梅赛黛斯·莫朗等主演的剧情电影。
该片藉由阿根廷西北部的严酷沼泽地形，来带出两个家庭在困境中挣扎求生的故事。
10、诡怪疑云（2017）
《诡怪疑云》是由德米安·鲁格纳执导，Maximiliano Ghione、Norberto Gonzalo等主演的恐怖电影。
该片讲述了一名专研超自然的博士和她的同事以及一名警官决定深入调查布宜诺斯艾利斯的一个社区发生了离奇事件的故事。
如果对我的文章感兴趣，点个关注，我将为你展现更多精彩的影视故事！
21世纪10部伟大的阿根廷电影
随着《普遍罪行》 的上映，一部带有卢奎西亚·马特尔作品阴影的心理惊悚片，我们来看看阿根廷千禧年后电影繁荣的亮点。
阿根廷电影在21世纪已经崭露头角 。与巴西和墨西哥一样，它一直是拉丁美洲规模较大的电影产业之一，它在展示一个国家在接受军事独裁(1976年至1983年)时“消失”了3万多人的断层线时，常常走在曲线之前。
在世纪之交，出现了一种精简的、诗意的电影制作文化。新阿根廷电影的特点是紧迫感和直接性 ，这与费尔南多·索拉纳斯和路易斯·普恩佐等老电影人更加冷静和寓言性的作品形成了鲜明对比。
马丁·赫特曼的《剃头》 (1992)预示了这一转变的开始，但巴勃罗·特拉佩罗的《半天吊》 (1999)、丹尼尔·布尔曼的《等待弥赛亚》 (2000)的冷幽默和卢奎西亚·马特尔的《沼泽》 (2001)的狡黠、刻薄的目光才是变革浪潮的标志。
随后的电影展示了创伤的遗留问题如何产生了新的方式，不仅可以重新想象过去，而且可以重新想象未来。从亚德里安·卡泰诺的沉浸式《布宜诺斯艾利斯1977》(2006)到米拉格罗丝·穆门萨勒的梦幻般的《姐妹情殇》 (2011)和本哈明·奈斯塔特的讽刺性《红色日蚀》 (2018)，过去既成为政治讨论的结构，也成为诱人小说的材料。
正如利桑德罗·阿隆索的《安乐乡》 (2014)和马特尔的《扎马》 (2017)中所看到的那样，研究阿根廷作为一个建立在殖民主义剥削基础上的国家的建设变得尤为突出。
事实上，在过去20年里，许多最能引起人们共鸣的电影，如弗朗西斯科·马尔克斯的最新心理惊悚片《普遍罪行》所展示的，都揭露了持续影响阿根廷社会的深层次的阶级不平等。一个有趣的LBGTIQ＋电影院也出现在电影中，如马可·伯格的《B计划》 (2009)和卢西奥·卡斯特罗的《世纪末》 (2019)。
下面列出的10部电影让我们一窥21世纪阿根廷电影制作的多样性。它们展示了其与类型片的博弈和形式上的大胆 。
它们也显示了探索纪录片和虚构之间的界限的意愿，以及使用戏剧和自我参照的比喻作为探索电影本身本质的一种方式 。
《九个皇后》(2000)
导演：法比安·别林斯基
法比安·别林斯基的处女作拍摄于美国经济自由落体之际 ，在一部高难度的抢劫惊悚片中，将资本主义和犯罪行为联系在一起，取得了令人信服的效果。里卡多·达林和加斯顿·保尔斯(两人都很出色)扮演两个布宜诺斯艾利斯的骗子，他们密谋向一位集邮者出售一张罕见的邮票——电影名称中的九个皇后，以此来诈骗他。
想想大卫·马梅的《赌场》 (1987)与《非常嫌疑犯》 (1995)的碰撞，你就会对别林斯基精心设计的多重情节转折和叙事转折有所了解。
这部电影被多次翻拍，包括以洛杉矶为背景的《罪犯》 (2004)和印度语电影《虚张声势》 (2005)——但两者都没有原版的锋芒和华丽。别林斯基在2006年去世前只拍了一部电影，即朴素的《晕眩的瞬间》 (2005)。
《金发女郎》(2003)
导演：阿尔贝蒂娜·卡里
阿尔贝蒂娜·卡里对其父母在1976年至1983年独裁统治期间被绑架和失踪的反应扰乱了所有的纪录片惯例。讲述这个故事的人不是卡里本人，而是一个演员，一个20多岁的女人，她成为她挑衅的另一个自我 。
与处理失踪者的记忆的传统纪录片不同，卡里没有调查证据的质量。影片摈弃了对过去的留恋，影片更倾向于关注过去似乎触及现在的家庭时刻 。卡里通过一个精心制作的动画序列来展示失踪的时刻，其中一个塑料飞船从空中俯冲下来，带走了她的玩具猪父母。
通过将失踪者转化为虚构的人物，《金发女郎》挑战了受害者被其家族血统所定义的想法。这是一部重塑后独裁时代电影规则 的邪典电影。
《魔力手套》(2003)
导演：马丁·赫特曼
在捕捉世纪之交阿根廷经济危机的涟漪效应方面，没有比马丁·赫特曼的《魔力手套》更好的影片了。这部讽刺的黑色喜剧 由一群怪人组成，以一系列滑稽的小品展开。
当无能的布宜诺斯艾利斯出租车司机亚历杭德罗偶遇以前的校友时，他的生活发生了一系列变化。他搬进了一个前色情明星的公寓，与一名空姐开始了一段新的关系，并决定投资于一个似乎很不靠谱的进口项目：来自中国的魔法手套，影片的标题就来自于此。
就像他的电影《西尔维娅》 (1999)和《两枪射击》 (2014)一样，雷特曼也有敏锐的视觉笑柄。在这部荒诞片中，他描绘了一个已经过了最好时期的国家——有点像加布里埃尔的破旧的雷诺12型车——但却决心找到一种快速致富的方法。
《无头的女人》(2008)
导演：卢奎西亚·马特尔
卢奎西亚·马特尔是当代电影的主要风格者之一，继《圣女》 (2004)之后，又推出了这部存在主义的戏剧 。富裕的维洛妮卡(玛莉亚·奥内托的精彩表演)在一条荒芜的省道上遭遇了一场看似轻微的车祸。
事故发生后，维洛妮卡迷失了方向，带着空洞的微笑在她的日常工作中徘徊，仿佛被困在鱼缸里。虽然家长们同意“照顾”这种情况，抹去事故的所有痕迹，但仍有一些腐烂的东西。观众沉浸在维洛的幻觉意识中。
马特尔巧妙地向观众展示了一个建立在不平等、不公正和经常被“掩盖”的消失之上的社会现实。结果是一部真正迷人和大胆的原创电影 ，讲述了罪恶、鬼魂、同谋和抹去的故事。它的影响在《普遍罪行》中盘旋。
《谜一样的双眼》(2009)
导演：胡安·何塞·坎帕内利亚
2015年，胡安·何塞·坎帕内利亚的浪漫兼惊悚片以一桩悬而未决的谋杀案为线索重拍。这部影片涉及到一对命运多舛的恋人、平行的爱情故事和跨越两个时间段(1974年和1999年)的有趣的叙事转折，是对历史记忆、治安维持者正义和过去创伤的一次引人注目的审视 。
里卡多·达林——阿根廷电影界的汤姆·汉克斯——出色地扮演了一个顽固的法律事务员，他被一个年轻的、刚结婚不久的女教师的残酷强奸和谋杀事件所困扰着。由于当时无法伸张正义，他在25年后重新审视此案，希望能找出罪犯的真实情况。
这是第二部获得奥斯卡最佳外语片奖的阿根廷电影(路易斯·普恩佐1985年的电影《官方说法》 是第一部)，《谜一样的双眼》不仅在国内获得了商业上的成功，有超过240万观众观看，而且在国际上取得了成功，在超过75个国家发行。
《维奥拉》(2012)
导演：马蒂亚斯·皮涅罗
马蒂亚斯·皮涅罗的五部“莎士比亚作品” (对莎士比亚喜剧的恶搞)中的第二部，是对当代生活中的重复感进行的一项明亮而轻松的研究，在布宜诺斯艾利斯的街头上演。
皮涅罗是阿根廷新一波导演中最善于表达的一位，他巧妙地将《第十二夜》 的表演、性别政治和变幻莫测的爱情主题改编成了一个吸引人的故事，故事发生在年轻演员和恋人之间，而这似乎是一个无垠的、永不停息的城市的时髦场所。
维奥拉正在为男友的DVD盗版业务送货时，接触到了一个全女性的剧团。她发现自己将在即将上映的《第十二夜》中扮演一个角色，而《威尼斯商人》 的元素被恶作剧地加入其中，扰乱了故事的叙述。
皮涅罗的电影使用了突然的特写镜头 ，不断转移观众的视角，创造出一种狡猾的意外感。该片主张对艺术、性别和性行为采取更灵活的方法，它令人振奋地混合了情节剧、诙谐的爱情喜剧和哲学阴谋，模糊了电影和戏剧之间的界限 。
《蛮荒故事》(2014)
导演：达米安·斯兹弗隆
在这部混合电影中，达米安·斯兹弗隆呈现了六个主题相互关联的故事，描绘了一个在深渊边缘摇摇欲坠的社会 ，这是21世纪阿根廷电影中一个非常熟悉的套路。
在所有六个故事中，只要一个平凡的触发因素 ，一句随口而出的评论、一张停车罚单、一个本能的手势，都会成为情感爆发的催化剂，使社会规范不复存在。从公路电影《最强》到惊心动魄的最后一集《至死不渝》的复仇悲剧，每个故事都遵循着不同的主线。
El Deseo是由阿莫多瓦兄弟所有的制片公司，也是马特尔电影的支持者，该公司是斯兹弗隆电影的联合制片公司。这是一场过山车般的电影之旅，每个角色都在追求自己的，往往是疯狂的解放之旅 。
《犯罪家族》(2015)
导演：巴勃罗·特拉佩罗
巴勃罗·特拉佩罗在2012年的《白象》 中对布宜诺斯艾利斯卢加诺别墅社区的理想主义和希望进行了处理，《犯罪家族》转而讲述了臭名昭著的普奇奥家族在1982年至1985年期间绑架了四人进行勒索的案件。
故事从侵略者的角度展开 ，由中产阶级族长领导，他在1976年至1983年独裁统治期间为特勤局工作，磨练了自己的技能。
特拉佩罗以激动人心的镜头穿越了影片中不同的时期，通过使用80年代的曲目和非年代的背景音乐来放大高亢的情节。这是一个警告性的故事 ，说明那些对独裁政权的罪行负有责任的人是如何在民主时代获得豁免权来推行恐怖政权的。
《战争剧场》(2018)
导演：罗拉·阿里亚斯
戏剧制作人和音乐家罗拉·阿里亚斯以她2016年的戏剧作品《雷区》 (Minefield)为基础，首次拍摄了电影，将六位福克兰群岛战争的老兵聚集在一起，研究冲突对各自国家的影响 。
影片以一个中性的白色盒子空间为背景，它代表了福克兰群岛的一个无人之地，在两人的对话中，福克兰群岛的男人们反复回到那里。影片对纪录片的形式进行了质疑，以此来质疑官方叙事的构建方式 。
这些前战斗人员——包括在冲突中为英国而战的598名廓尔喀人中的一名——找到了接触点，也找到了无法克服的分歧。他们年轻时的替身被部署在一起，产生了强有力的效果。最终，在纪录片和小说之间建立一个流动的空间 ，阿里亚斯创造了一种方式，让人们朝着对他们的过去的不同理解而努力。
《花》(2018)
导演：马里亚诺·利纳斯
电影制作集团El Pampero重新定义了21世纪的阿根廷电影 。Laura Citarella、马里亚诺·利纳斯、Agustín Mendilaharzu和阿列霍·莫吉兰斯基都在彼此的电影中工作，担任导演、剪辑、表演、写作和制作，Mendilaharzu经常担任摄影指导。
我们可以选择他们中的任何一部电影，从Citarella的《Ostende》 (2011)到莫吉兰斯基的《卡斯特罗》 (2009)，但最终入选的是利纳斯的《花》，这部长达13小时的史诗电影是为阿根廷最著名的剧团之一Piel de Lava制作的，也是关于这四个女演员的。
《花》是一部关于电影本身本质的电影 ，它包含了大量的类型和风格——从b级电影、音乐和跨国间谍惊悚片到片中片、默片和探索性叙事。利纳斯的野心是无限的，故事情节带观众跨越国家、语言和不同的历史时代。这是一部展示El Pampero最佳状态的电影，也是一部大胆、有趣、迷人 的电影。
